Naima Akef

Naima Akef er en av de magedans stjernene fra Golden Era på lik linje med Samia Gamal og Tahia Karioka. Hun ble født i 1939 i byen Tanta i Egypt. Hennes karriere begynte da hun var ungdom. Hun begynte først med akrobatikk i cirkus som tilhørte familien hennes. Naima Akef ble cirkusstjerne og senere begynte hun å danse sammen med Samia Gamal, Tahia Karioka i cabaret hos madam Badia. Mange dansere misunte henne fordi hun var veldig dyktig danser på grunn av beherskelsen av akrobatikk. Naima ble slått på grunn av dette og måtte derfor slutte å danse hos madam Badia. 



Naima ble veldig kjent som artist og opnådde høydepunkt av karrieren ganske raskt. Regissør Hussein Fawzy filmet over 15 filmer der Naima hadde oppvisning. Fawzy kunne ikke motstå følelser som han hadde for Naima . Deres langkommet profesjonell forhold ble til et kjærlighets forhold og de giftet seg. Naima ble en kjent egyptisk artist. Hun sang og danset i filmene og var skuespiller. 

 

I 1957 ble Naima nominert som den beste folkedanseren. Naima Akef spilte rollen "ghawazee" sigøyner-danser i den kjente filmen " Ya Tamr Henna" (Blomst Henna), det er også en populær sang som har samme navn. Mange magedansere danser  til denne sangen i dag, men Naima var den første som danset til denne musikken i filmen. Man kan se flott teknikk og beherskelse av cymbaler (noe jeg har lyst å lære meg og).

 

En kjent magedanserinne Nagva Fouad sa at Naima Akef er hennes hoved inspirasjonskildet. Naimas dans er en magi. 

Jeg syns at Naima har den beste baladi (folkedans i Egypt) og kanskje den autentiske danseformen for baladi, måten hoftene "tegner" kurven i dansen. Det er ikke noe en kan se på scenen i dag blant moderne magedansere. 

 




 

 

Dokumentar om magedanseres reise i India.

For noen dager siden så jeg en dokumentarfilm som handler om ei dame som danser magedans. Hun reiser til mange forskjellige land, der hun jobber etter kontrakt som magedanser. Hun jobbet litt i India før, som underholdningsartist på 5 stjernes hotell. Etter denne jobben bestemmer hun seg for å reise rundt hele India og bli bedre kjent med kulturen og landet. Hun får dansekontrakt i 3 måneder, men hennes reise varte i 4 måneder. I dokumentaren deler hun hennes erfaring og inntrykk av reisen, kulturen, arbeidserfaringer og holdninger til magedans. Jeg anbefaler å se denne dokumentaren. Jeg syntes at den var veldig lærerikt.

 

Her er dessverre kun et lite trailer av dokumentarfilmen. Håper at hele filmen kommer ut på youtube.

#Ta#Vare#På#Deg#Selv# 

Make up inspirasjon til Jul og Nyttår :)

Det er godt med variasjon i sminke. Man kan prøve noe som kan skille seg ut, tegne smoke eyes med mørk blyant, bruke skarp rose øyeskygget og et par steien til pynt. Det ser festlig ut for meg. 


Passelig make up til Nyttår ?? Eller annet arrangemang ? 


Det er Snart HELG og en kan pynte seg hvis en skal ut. ;)

Råd for menn som skal bli sammen med kvinner som driver med magedans...



Fineste shimmy

I dag vil jeg fortelle om en danser som etter min mening har verdens fineste shimmy. Shahrzad begynte å danse da hun var 11 år. Her er min favoritt video der hun danser til Sert el Hob sangen. 



Arabic make up (post 2)

I dag vil jeg dele forskjellige bilder som er inspirert fra arabic make up. 

 

Denne flotte lilla farge passer utmerket for brune øyne. 



Cateyes gir dramatisk look, noe som er veldig fint på scenen.


En kan også pynte med blanke (falske) diamenter. Det selges med falsk lim på eller man kan bruke steiner som limes på negler for pynt. 

 

Ha en fin uke, kjære bloggere og lesere <3 

#DANCE#LIVE#LOVE#LIFE#AND#MAKE#IT#BETTER#

Danseblogg/Anmeldelse av magedanskurs

I dag vil jeg fortelle om min yndlings danser som har inspirert meg til å drive med magedans. Forrige helg var jeg så heldig som fikk være med på hennes dansekurs i Moskva. Aida Bogomolova drev med dans siden hun var liten. Hun begynte med indisk dans. Hun prøvde andre danser hos profesjonelle danselærere, men hennes valg stoppet på raqs sharki (magedans). Noe som hun danser fortsatt.  Første gang så jeg hennes dansevideo på youtube. Hun har en fantastisk teknikk. Hun delte hennes teknikk på dansekurs. Jeg lærte mye og forstod viktighen av armer i dans, noe som jeg sliter med selv. Armene er noe av det vanskligste i magedans. Bevegelser av armer gjør dansen mye mer mykere slik at dansen ikke ser så stiv ut. Aida har profesjonell nivå, noe en må vokse etter. Øvelse gjør mester, selvfølgelig! Hun ga råd om bevegelser og forbedring av teknikk. Hun viste forskjell på ulike 8-talls bevegelser, øvelser for armer. Noe som var veldig tungt, men effektivt. Det finnes mange forskjellige dansere og alle er flinke, gode dansere. Etter min mening er Aida danser fra Gud. Hun er forbildet av hvordan en skal danse magedans. 

<3 

En må se video for å skjønne det som er sagt ovenfor.








 

Soheir Zaki

I dag vil jeg gjerne fortelle om min yndlings danser fra Golden Era. Soheir Zaki var den første som danset til Oum Kalthoum sine sanger. Det var egentlig ikke vanlig at noen danset til tarab sanger fordi disse sangene var ment for å høre og undre over. Dansen til  Soheir Zaki ble godkjent av Oum Kalthoum.  I dag har vi en egen dansestil som heter tarab. Tarab er komposisjon med avansert vokal og dype følelser.  Som regel varer en sånn sang 40 min.

Soheir Zaki var en legendarisk danser. Hun ble født i byen Mansour, der hun bodde sammen med familien fram til hun ble 9 år. Senere flyttet til Aleksandria. Dans og musikk var ikke familiær tradisjon. Soheir elsket dans og hun lærte å danse ved radio. Hun hadde medfødte evner til dans som hun viste fram i bryllup og andre arrangementer hos slekt og venner. 

Faren til Soheir var imot datterens hobby, men så døde han. Mor til Soheir giftet seg på nytt. Stefar hjalp til Soheirs dansekarriere. Han organiserte oppvisninger, tok seg av orkester og kostymer. Stortsett jobbet Soheir i nattklubber. Hun ble publikums favoritt. Soheir Zaki var den eneste danseren som ikke brukte parykk og hadde ikke så mye sminke på seg. Senere flyttet familien til Kairo, der Zaki var etterspurt som danser i bryllup og nattklubber. Soheir hadde en utrolig musikalsk hørsel så hun trengte å høre musikken en gang, også var hun klar til å opptre uten øvelser. 

Soheir gjennomførte sin dans med naturlighet, noe som tiltrakk publikum. Raqia Hassan (verdenskjent orientalsk danser/lærer) sa om Soheir Zaki, hun overfører musikk til kroppsspråk uten problemer. Soheir var alltid seg selv på scenen, uten å forvandle dansekunst til show.  Soheir Zaki hadde stor suksess av oppvisningene til sangene av Oum Kalthoum som var veldig populær da.  







 

The Golden Era in the Oriental dance

Når en snakker om Golden Era så det veldig lett å ramse opp forskjellige flotte dansere. Disse dansere vil være grener på stammen av orientalsk dans. Jeg vil nevne om Badia Masabni som er mor til orientalsk dans. Hun er danser og skuespiller, kommer opprinelig fra Syria. Hun kommer til Egypt på 1920-tallet og åpner varietè som blir veldig populær og vellykket i Kairo. Varietè hadde forskjellige stedsnavn, men senere fikk navnet "Kabaret til madam Badia". Madam Badia hadde også suksess blant utenlandske gjester som tilbrakte kvelder i varietè. Madam Badia oppfant nye triks i dansen som hun brukte i oppvisning for å tiltrekke flere kunder. Hun forandret noen grenser i orientalsk dans. Tidligere pleide ikke dansere å bruke så mye bevegelser av armer og kroppen og bruke plass på scenen ellers. Madam Badia oppfant å holde armene på sidene og løfte armene høyere enn hodet, også bevegelsen snake arms (slangearmer). Dansere brukte aktivt  disse nye triksene i varietè, brukte plass på scenen i dansen. De lærte gruppekoreografi som var organisert på forhånd. På denne måten kom forståelsen av koreografi i den orietanlske verden. Madam Badia oppfant også bruk av tilbehør i dansen, for eksempel slør (veil). Hun foreslo å forene klassiske  (utenlandske) musikinstrumenter med tradisjonelle musikinstrumenter.

 

 

Elever til Badia Masabni ble legendariske stjerner av orientalsk dans som er : Samia Gamal og Tahia Carioka. De startet karrieren i kabaret hos madam Badia.   

 

Her er video av dans til Samia Gamal: 

Her er video av dans til Tahia Carioka: 



 

 

 

Pharaonic dansestil

Pharaonic dans kommer fra det gamle Egypt ved Farao tid. Dansen er inspirert av tegningen på egyptisk freskomaleri. Det er også vanlig å bruke Isis wings i denne dansen. Isis wings symbolyserer Isis som  var en viktig gudinne i egyptisk mytologi. Hun var søster og hustru til Osiris. Hun var gudinne for kvinnelig sjarm, kjærlighet og morsgudinne. Isis er det greske navnet for gudinnen, men egypterne kalte henne for Aset eller Eset. Isis avbildes ofte med hodebekledning som ser ut som to store horn med solskive mellom , eller med en liten tronestol på hodet. Hun avbildes også ofte med barnet Horus på fanget, noe som ligner på den kristne versjonen med jomfru Maria og Jesusbarnet.

Her er video med pharaonic dans som jeg syns er fascinerende. 

Også video med pharaonic gruppedans: 


Hva syns dere ?? 








  

Hadde oppvisning på lørdag :)

Det var en travel uke, jeg danset 4 danser i en bursdagsselskap, der det var ca. 20 personer. Det var veldig gøy, publikum var imøtekommende. Jeg hadde musik med meg. Etter dansing danset nesten alle, vi prøvde til og med på dabke rundt bordet. Hele dagen var jeg varm av dansing og spent på hvordan det skal gå :). Det gikk veldig fint, og alle var fornøyd. Her er bildet av forbredelser :). Jeg måtte ordne kostyme slik at alt skal være på plass som jeg hadde tenkt.



  Neste danseoppdrag er nå på lørdag igjen :) på et lokal på kaien for 12 damer. Jeg ser fram til det. 


Denne kostymen brukte jeg og skal bruke nå igjen :). 

 

Inspirasjon fra arabic make up.

Når man danser på scenen eller i selskap/restaurant, er det veldig viktig at danseren lager en slags visuell skikkelse. Dette gjør man ved hjelp av kostyme, sminke, smykker og ikke minst frisyre. Danseren skal se fin ut, for at ingen vil se en trøtt og ustelt danser som skal prøve å lage stemmning. Denne visuelle skikkelsen har som regel  forbindelse til dansen. Den vil ofte variere fra hva man danser, for eksempel oriental mejanse med slør kan ikke brukes til folkedanse, baladi. Disse to dansene er veldig forskjellige, baladi er veldig jordnær, men i mejanse er danseren veldig elegant og stolt. Når det gjelder sminke på scenen, skal den være synlig. Derfor er det vanlig å sminke cat eyes. Fargene i øyeskyggene kan matche med farget til kostymet. Det er finnes  video på youtube, der man kan få mye inspirasjon. Her legger jeg ut bilder av arabic make up som jeg syns er fine. 

 

 





    

God Sommer (sommerminner).

Jeg husker i fjor, for ett år siden var jeg på ferie i Tyrkia (Alania) med to venninner. Det var veldig varmt og vi danset hver dag, jeg hadde oppvisning to ganger på hotellet i tyrkisk show. Det var min første danseoppdrag i utlandet. Mine neste danseoppdrag blir 29. august på 1001 natt fest på et lokal på kaien og 16.-17. oktober med min dansegruppe (søndagsjentenetene) på kulturnatt i Haugesund.Jeg gleder meg virkelig, jeg har lyst til å planlegge kostymer til begge danseoppvisningene, og jeg har allerede idè om hvordan jeg skal forme mine kostymer. På 1001-natt arrangemang skal jeg ha oppvisning alene for 13 jenter. Jeg har allerede plan for kostyme, men vil gjerne utforske mer med musikk og dans. Jeg  har idè om en elegant og eksotisk dans med avsluttende trommesolo som kan imponere tilskuere. Jeg skal publisere et innlegg om kostyme, dans, musikk og make-up (danserinnens image). Men først må jeg få inspirasjon og plan om dette før augustmåned.

Jeg ønsker fin sommer til alle bloggere, selv om værprognose ikke ser lovende ut. Livekel god sommer, god sommerferie.

(foto: fra tyrkisk show i Alania ved Eftalia aytur hotel).



 

Koselig film om magedans

Jeg anbefaler å se denne filmen som handler om ei jente som kommer til Egypt for å lære magedans. Det er veldig koselig film, "Whatever Lola want Lola gets".

Det er magedans i filmen ;) 

Jeg har sett denne filmen 2-3 ganger. God fornøyelse.  
 






Magedans og Harem

Mange tror at magedans stammer fra harem. Men magedans i harem kom mye senere. Som nevnt tidligere har Osmanske riket vært med i utvikling av oriental dans. Innføring av Islam forandret hverdagen i Midt-Østen. Kvinnene måtte være for seg selv, separert fra menn. Dette var ment for å unngå fristelser som seksualitet og skjønnhet  i samfunnet. Menn drev med uteaktiviteter og allminnelige kvinner begynte å bruke sjal. Offentlig dans ble uakseptabelt. Magedans fikk en ny rolle for kvinners sosial sammenkomst, der kvinner danset for kvinner. Menn hadde ikke lov å se eller delta i kvinners sammenkomst og samme var det kvinner også. 

Islam var faktisk årsak til at noen kvinner begynte å danse profesjonelt. Det ble behov for underholdning fordi kvinner og menn levde mer eller mindre separert. Etter hvert ble det åpent for profesjonelle dansere i alle sosiale lag. Magedans ble bevart på tross av Islam. Magedans ble bevart av kvinner som danset privat når menn ikke var til stedet. På denne måten blandet dansestilene. Dansen ble utviklet og påvirket av innflytelsen fra persere, grekere, romere, mamelukker, mamelukker, arabere og ottomaner. En kan påstå at magedans var opprørsbevegelse. Kvinnene var i et opprør mot et samfunn som tok makten fra kvinner. Magedans var et hjelpemiddel for å få ut frustrasjon. Slik kunne kvinnen uttrykke seg fritt, være kreativ, noe som ikke var lovt. Det var akseptert at kvinner danset for seg selv, men problet oppstod da kvinner begynte å danse for menn.

Ifølge Islam har ikke kvinnen lov å vise kropp for fremmede folk. Dansere var de eneste som ikke fulgte denne loven. Derfor ble de foraktet. Men dansere ble også beundret for  tekniske ferdighetene og skjønnhet. I den vestlige del av verden har magedans blitt et symbol på frihet og skjønnhet, men i Midt-Østen har en alltid sett på profesjonelle magedansere som på prostituerte. Mann ønsker seg ikke kona, datter eller søster som magedanserinne. Likevel ble profesjonelle dansere godtatt og i noen tidsepoker ble de akseptert og ble hyllet av sine tilhengere. 

Profesjonelle magedansere hadde kunder i alle samfunnslag fra høy til lav. Det var noen dansere som arbeidet i herskende klasse, hos fyrster, kaliffer og emirer. Haremskvinner opphold seg i deres palasser og skapte atmosfære av ekstravaganse. Fåtallet av haremskvinner var høyutdannede og kunne lese og skrive. Noen av haremskvinner var musikere, dansere og sangere. Deres oppgave var å underholde herskeren og hans mannlige familiemedlemmer. Sangere og musikkere hadde høyere status enn dansere. Sangere og musikkere tildekket seg med slør eller de var bak et forheng. Men dansere måtte vise deres kropp.

Ordet harem stammer ordet haram, noe som betyr forbud. Haremskvinner levde som slaver, overvåket av eunukker og dopet med store mengder av opium. (Referanse: Bok; Magedans og andre folkedanse fra Egypten av Anna Barner Sarp). 

Bildet av  Eduard Richter "Solisten" 1900.




 

 

 

 

   

Dokumentar om magedans i Egypt

Et lite innblikk i magedansverden i Egypt. Jeg anbefaler å se denne dokumentaren. Den varer egentlig i 2 timer og 37 min. Her er bare litt fra youtube.




 

Magedansens opprinnelse. Hvor og når?

Man kan ikke svare helt sikkert hvor magedans kommer fra og når ble det praktisert, men finnes mange teriorier om dette. En kan anta at magedans oppstod for ca. 3000 år før Kr. Fra gamelt av trodde man at kvinnen hadde spesielle krefter fordi hun kan føde barn. Kvinnen kunne da gi fruktbarhet og harmoni. Dette ble dyrket i fruktbarhetsritualer i stammereligion der de tilbad fruktbarhetsgudinner. Dansen var en sentral del av ritualet og en form for kommunikasjon med stammegudinne. I fruktbarhetsritual danset kvinner med hofter og bekken som gjorde  åttetalls og sirkelbevegelser. Dette har utviklet seg til dagens magedans. (Referansen kan en finne i ei bok Magedans og andre folkedanse fra Egypten av Anna Barner Sarp).

Det er flere forskjellige teorier om opprinnelsen av magedans. Det er vanskelig å forske nøyaktig og få eksakt svar. Hva skjedde egentlig for 3000 år før Kr.? En kan finner mer informasjon i bøkene: Earth Dancing and Grandmother`s secrets,  The Art and Architecture of Islam 650-1250. Disse to bøkene skal jeg prøve å få tak i og blogge for interesserte. 

Noen av de andre teoriene sier at dansen stammer fra Egypt ved Farao tiden. Folkegrupper (sigøynere) spredte dansen ved utvandring til India. Dansen stammer fra religiøs dans, for eksempel Tanoura i Egypt og Sema i Tyrkia, begge disse dansene er relatert til dervishenes sufi dans. 

Magedans ble utviklet gjennom tidene og endret over tid. Oriental dans ble populær på 1800-tallet og kunstnere avbildet haremslivet under det Osmanske dynastiet. Tyrkias tradisjoner har også påvirket utviklingen av oriental dans. I Egypt (1920) ble dansen praktisert i restauranter og nattklubber for å tiltrekke gjester. I forestillingen danser danserinne til et levende orkester og forestillingen kan vare i flere timer. Dette kan en se fortsatt i dag i Kairo.  (Referanse; http://www.studioorient.no/dansenshistorie.html).



28.05.2015

En av mine favorittdansere er Sahar som danser i Egypt. Det er lite fakta om henne. Jeg syns hun har en fin befriende og lett måte å danse på. Jeg kunne tenkt meg å melde meg på danse kurs hos henne :). Her er video. Se selv og hva syns dere?


Her danser hun på festival i Cairo til en sang av Hakim, halwa rouah. Stemmningen er festlig.

 



Magedans/ Passion for Belly Dance

Denne bloggen vil jeg dedikere til min yndlings hobby og gleden i hverdagen. Det er magedans. Jeg begynte å danse magedans for ca. 8 år siden. Jeg ville bare prøve en ny form for aktvitet. Det var helt nytt og spennende for meg. Det var mye kjekkere å drive med dans enn å gå på treningssenter. Jeg likte musikken som fikk meg til bevegelse og bedre humør. I denne bloggen vil jeg skrive om forskjellige stiler av magedans. En kan si at magedans er en sjanger med ulike dansestiler. Disse dansestilene vil jeg skrive om i min blogg. Mange har en feil oppfattelse av magedans. Det finnes mange fordommer rundt magedans. De fleste har sett magedansoppvisning i syden. Det eneste folk har sett er ei dame i glitrende todelt drakt som danser til utenlandsk musikk eller trommer. Men magedans er så mye mer enn dette. Magedans er variasjon av folkedans og det finnes mage forskjellige måter og stiler å danse. Det brukes også forskjellige tilbehør i dansen, for eksempel; det vansligste er å bruke cymbaler (fingercymbaler eller zills), sverd, slør,doumbek tromme og  saidistokk. Om disse skal jeg skrive i hvert innlegg i denne bloggen. Noen andre tror kanskje at magedanserinner prøver å forføre menn med sin dans. Det er en steriotype som avgrenser folks forståelse av dans. Magedans er en kunst som uttrykker dansers følelser eller en opplevdt situasjon. Magedans som alle andre stiler for dans er en terapi, der en kan uttrykke og si noe en ikke alltid klarer å formidle med ord.  Målet med min blogg er å knuse rare fordommer som folk har om magedans, også opplyse om magedans, folkedans, forskjellige stiler av magedans. Jeg er også interessert i bollywood (indisk dans), kathak (dans fra Nord India) og flamenco.  Jeg kommer til å blogge om forskjellige festivaler og oppvisninger, tips for trening og inspirere med sminkeart (scenesminke og arabic make up). Magedans har hjulpet mange kvinner til å akseptere seg selv slik som de er. Alle er velkommen til å danse magedans uavhengig av alder, kroppsvekt og trening/dans fra før. Magedans starter fra Marokko til Irak. Det er tradisjon med å danse magedans i burdagsselskaper og bryllup. Vanligvis danser jenta kun for familien, ikke for fremmede folk. Kvinnen danser også for kvinner. Magedans er en tradisjon som går fra mor til datter. Magedans stigmatiseres også fordi kvinnen danser i todelt drakt som viser kvinnens skuldre og mage. Det er et eget tema for det. Men ellers har magedans blitt et industi som har erobret mange land og hjerter til mange kvinner.  

 

 

 

 

 

Ny blogg!

Velkommen til blogg.no! :)

Dette er det aller første innlegget i din nye blogg. Her vil du finne nyttig informasjon, enten du er ny som blogger eller har blogget før.

Trenger du litt starthjelp finner du våre hjelpesider her: http://faq.blogg.no/, og vår engasjerte supportavdeling er tilgjengelig (nesten) 24/7.

Bloggen
Ønsker du å gjøre den nye bloggen din litt mer personlig anbefaler vi at du fyller ut profilinfo, og velger et design som passer til deg. Vil du bare komme i gang med bloggingen kan du starte et nytt innlegg.

Hashtags
Blogg.no bruker hashtags for å samle innlegg som handler om samme tema. Hashtags gjør det lettere å finne innlegg om akkurat det temaet du søker. Du kan lese mer om hashtags her: http://hashtags.blogg.no/

Andre nyttige sider
Infobloggen: http://info.blogg.no/
Vårt regelverk: http://faq.blogg.no/infosider/retningslinjer.html
Vilkår for bruk (ToS) og integritetspolicy: http://faq.blogg.no/?side=omoss

Nå som du har lest dette innlegget kan du redigere det eller slette det. Vær dog oppmerksom på at det alltid må være minst ett innlegg i bloggen for at den skal fungere - det er for eksempel ikke mulig å redigere designet uten at det finnes innlegg i bloggen.

Når du skal logge inn neste gang kan du gjøre det fra vår forside på http://blogg.no/.

 

Vi håper du vil trives hos oss!

hilsen teamet bak
blogg.no

 

blogg.no | logg inn | hjelp | regelverk | vilkår | om oss | kontakt oss | infobloggen

 

Les mer i arkivet » Desember 2015 » Oktober 2015 » September 2015
hits